Интересные картины художников
Нередко люди, рассматривая картину того или иного художника, совершенно не задумываются об истинном смысле, который был заложен при написании полотна. И таких работ огромное количество – ведь практически каждый живописец закладывает в своё мастерство что-то особенное, не поддающееся пониманию обычного человека.
За последние несколько лет интерес к живописи со стороны общества значительно вырос. Люди интересуются работами как отечественных творцов, например, «Опять двойка» Фёдора Решетникова, так и зарубежных мастеров – в частности, картиной «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Эту статью мы посвятили самым интересным картинам, над содержанием которых спорят ценители искусства со всего мира.
«Венера Урбинская», Тициан
Несомненно, данная картина является одной из самых выдающихся и прекрасных работ Тициана. Полотно было написано специально для одного из герцогов в XVI веке – он подарил его своей жене. Герцог старался всеми способами представить брак через призму эротизма, материнства и супружеской верности. И Венера, символизирующая любовь, стала идеальным персонажем для представления эротизма.
«Ночной кошмар», Иоганн Генрих Фюссли
Являясь ярким примером готических ужасов, это художественное полотно демонстрирует спящую женщину и сидящую на ней ужасающую горгулью. На самом же деле, Иоганн Генрих Фюссли изобразил в своей работе сюжет овладения демоном – инкуб возникает в эротическом кошмаре женщины во всей своей красе.
«Качели», Жан-Оноре Фрагонар
Данная картина, как и другие работы от художников того времени (вторая половина XVIII столетия), изобилует эротическим настроением. Жан-Оноре Фрагонар создал этот холст по заказу состоятельного молодого аристократа – он же изображён прячущимся в кустах в нижней части полотна. Истинная красота представленной работы раскрывается в виде отдельных элементов, среди которых можно увидеть:
- Наслаждение изображённых персон – мужчины и женщины, тайными чувствами любви. Об этом символизирует палец Купидона, прижатый к губам – своего рода, «знак молчания».
- Мужчина, раскачивающий качели, является мужем сидящей в них женщины. Скульптура двух миниатюрных влюблённых ангелов, изображённых в тени, в свою очередь, показывает искренние и тёплые чувства представителя сильного пола.
Всё это передаёт реальное настроение картины, наполненное теплотой и влюблённостью главных героев.
«Поцелуй», Франческо Айец
Несмотря на то, что на первый взгляд это полотно демонстрирует прощание влюблённых друг в друга персон, в ней таится скрытый смысл. Во второй половине XIX века два могущественных королевства – Сардиния и Пьемонт заключили союз с французским государством с целью войны с Австрией. Именно по этой причине герои, изображённые на холсте, одеты в цвета, представляющие флаги двух стран – Франции и Италии (красный, белый, синий и зелёный), которые объединены между собой столь непоколебимым пактом, словно влюблённость.
«Карта», Джаспер Джонс
Джаспер Джонс создавал по-настоящему парадоксальные карты, понимание которых было недоступно для обычных людей. Кто-то из исследователей искусства художника утверждает, что своими работами он пытался убрать границы, начерченные между государствами. Основная цель задумки – определить и продемонстрировать политическую уязвимость установленных в настоящее время границ. Кроме всего прочего, картины Джаспера Джонса, как и полотна других художников XX столетия, имели схожее настроение – они пытались всеми способами продемонстрировать упущение индивидуальности и активное развитие однородности в обществе.