Новые имена современной музыки. Алексей Чернаков — «Concertando»

Мировая премьера произведения Алексея Чернакова «Concertando» в рамках фестиваля «Другое пространство» в Томске.

- Результаты любого конкурса зависят от состава жюри. Есть вкусовые предпочтения конкретных композиторов, и если ты попадаешь в резонанс с тем, что сейчас чувствуют композиторы в жюри, ты, скорее всего, пройдешь в лауреаты. А если нет, шансы невелики. Но в любом случае внимание обращается в первую очередь на профессионализм. Партитура, ее оформление, как записана музыка – это обязательно должно быть выполнено на 100%.

- Cловами описывать музыку мне не хотелось бы, это всегда ведёт по неправильному пути: если я назову какие-то понятия, – «природа», «страна», «родник», – люди начнут цепляться за них и пытаться их в музыке услышать. А музыка всё-таки более абстрактное явление. В моем сочинении есть эмоции, есть дерзость, есть начало, которое немножко шокирует, и я не знаю, как оркестр отнесётся к этому. А потом есть остановка этого сумасшедшего движения, которое приводит к шокирующим кульминациям, и есть разговор с самим собой о чём-то очень важном. Эти образные сферы входят во взаимодействие и к чему это приводит в итоге – даже не знаю. Но больше ничего не хотел бы говорить, музыка не описывается словами.

- Композитор должен владеть всеми техниками – и ХХ века, и XIX, и более ранними, знать и массовую музыку, и джаз. Слава Богу, я прошёл и через джаз – как джазовый пианист я учился у Игоря Михайловича Бриля. И считаю, что композитору это тоже нужно освоить. А в какой манере писать – зависит от задач, которые мы себе ставим. Я очень люблю красивые мелодии. При всей сложности, которая есть в музыке моей, я стараюсь мелодическое начало отточить так, чтобы слушать сочинение было интересно не один раз, чтобы мелодия подходила для многократного прослушивания. Другие техники мне тоже интересны, я с удовольствием изучаю партитуры Лахенмана и других современных композиторов. И многое для себя черпаю там в плане тембров, в плане работы с новыми средствами, с оркестровой тканью.

- Многое зависит от образной составляющей – что я хочу сказать в данный момент сочинения. Главное для композитора – быть искренним с самим собой, не бояться шокировать аудиторию новыми средствами, которые она не привыкла слышать. И не подстраиваться под вкусы публики утончённой, которая говорит: «уже немодно так писать». В музыке не должно быть запретов. И если сочинение написано талантливо и сильно, даже неподготовленная публика его воспримет. Одно дело – написать музыку так, чтобы она победила на конкурсе или где-то прозвучала один раз. А другое дело – сделать искренне, всегда предпочитаю второе.

- Я очень люблю симфонический оркестр, и его составом часто определяется сочинение. Я представляю себе, как сидит симфонический оркестр, как постепенно будет обрастать плотью оркестровая ткань. А потом уже на основе каких-то наработок и гармонических находок ты начинаешь раскручивать сочинение. Оно возникает стихийно из самого материала, который рождается в данном случае под впечатлением от симфонического оркестра и фортепиано. У меня есть опера одноактная «Вещий сон» - там, конечно, есть литературная основа: подлинная история жизни и любви генерала Тучкова. Там сам сюжет многое диктует и, конечно, при написании оперы я по-другому работал. Но Concertando не связано со словом, это музыка более абстрактная, маленький концерт для фортепиано с оркестром. Здесь музыкальный материал во многом сам помогал себя рождать.

- Написание музыки для меня – довольно мучительный и длительный процесс. Многие мои коллеги работают быстрее, а я очень долго и замысел выверяю, и над гармонической стороной сочинения долго работаю, и над оркестровкой. Поэтому каждое сочинение дается нелегко. Я оперу сочинял два года, Concertando – около полутора лет. Понятно, что я не каждый день садился с утра сочинять: наша профессия сейчас в непростой ситуации, и благодаря конкурсу люди, наверное, вспомнят, что есть такая профессия – музыку сочинять на родине. А композитор еще должен успеть заработать деньги, прокормить семью. И если у меня маленький ребёнок, я не могу сочинять в стол, тогда мы с голоду умрём. Поэтому были перерывы, но я полтора года жил этим произведением. И очень счастлив, что благодаря конкурсу «Другое пространство» это произведение будет исполнено и что Фонд Президентских грантов поддержал эту инициативу. Одно дело – написать произведение для большого оркестра. И совсем другое дело – чтобы это произведение оркестр сыграл. Без государственной поддержки нам сложно; мы очень рады, что такие инициативы поддерживаются, и надеемся, что это будет продолжаться.

- Я люблю путешествовать. Люблю природу. Люблю походы. Если бы я не был музыкантом, наверное, не сидел бы в Москве, а жил бы в странствиях или хотя бы ближе к природе.

Видео Новые имена современной музыки. Алексей Чернаков — «Concertando» канала Московская филармония--Moscow Philharmonic Society